CAMERATA STRUMENTALE ITALIANA / Concerto di Capodanno
2026-01-01 16:00 - 17:00 (Europe/Rome)
CAMERATA STRUMENTALE ITALIANA
Concerto di Capodanno
Il magico mondo di Johann Strauss
per i 200 anni dalla nascita (1825 – 2025)
1 gennaio 2026 ore 16:00
ingresso libero
Programma
Fabrizio Ficiur Hommage a Sissi
Johann Strauss Leichtes Blut Polka schnell, Ballnacht Galopp
Franz Lehar Tu che m’hai preso il cuor tenore: Ennio Ficiur
Johann Strauss Morgenblätter Valzer, Im Fluge Polka schnell, Pizzicato Polka, Canzone del gondoliere tenore: Ennio Ficiur
Fabrizio Ficiur Allegra, la vedova! Parafrasi sull’operetta
Johann Strauss Heski Holki Polka Polka francese, Annen Polka, Baccus Polka,Seufzer Galopp
CAMERATA STRUMENTALE ITALIANA
È un’orchestra da camera costituita da un gruppo di musicisti riunitisi nel 1991 che dedica grande attenzione ai compositori delle nostre terre, presentando programmi mirati a valorizzare la cultura musicale istro-veneta dal Barocco al Contemporaneo. È impegnata in tournée in Russia e nell’Europa dell’Est quale ambasciatrice della cultura musicale italiana, nonché in Lituania, Lettonia, Estonia, Bielorussia ed Ucraina, oltre che in Ungheria, Slovenia, Croazia ed Austria. Insignita del Sigillo Trecentesco della Città di Trieste (massimo riconoscimento dell’Amministrazione locale), viene nominata “Ufficiale portavoce artistica” dall’Istituto Internazionale di Studi sui Diritti dell’Uomo a Statuto Partecipativo dell’Unesco e del Consiglio d’Europa e “Rappresentante artistica” della Consulta Regionale delle Associazioni delle Persone Disabili e delle loro Famiglie della Regione Friuli-Venezia Giulia. Ha inciso per la HMS France, per la RTV Slovenija e per Sony Austria.
FABRIZIO FICIUR
Nato a Trieste, studia e si diploma nella città natale in Violino e Strumenti a Percussione e successivamente consegue il diploma in Direzione d’orchestra. Fonda l’orchestra da camera Camerata Strumentale Italiana con la quale, scegliendo un repertorio tipico di musica del ‘900, ha riscosso successi in Italia e all’estero. Nel 1991 e ’92 partecipa ai corsi di perfezionamento in Direzione d’orchestra tenuti al Conservatorio di Stato Rimskij-Korsakov di S. Pietroburgo, sotto la guida dei Maestri Michail Gheorghievich Kukushkin e Ilija Musin ottenendo il diploma ed una menzione particolare per la sua interpretazione della musica sinfonica italiana del ‘900. Ha diretto in Italia, Slovenia, Croazia, Austria, Russia, Spagna, Francia, Ungheria, Serbia e dal 1992 al 2005 è stato direttore dell’Orchestra da Camera del Teatro dell’Opera Giuseppe Verdi di Trieste dove ha lavorato come violinista nell’orchestra lirico-sinfonica. È stato invitato alla guida della S. Francisco Chamber Orchestra e della Fairfield Concert Orchestra negli USA, della Wiener Sinfonietta in Austria, della Orchestra Regionale della Lombardia e della Guido Cantelli con solisti della Scala, nonché l’orchestra Bruno Maderna a Ravenna ove ha diretto artisti del calibro di David Garret e Stephan Milenkovich. È stato sul podio inoltre della Orquesta de Hidalgo in Messico, della Orquesta Sinfónica Nacional di Cuba, delle orchestre spagnole Sinfónica Municipal de Sevilla, Municipal de Badajoz e Social Music Orquesta de Valencia.
ENNIO FICIUR
Cantante e attore, muove i suoi primi passi nella musica frequentando il Conservatorio Giuseppe Tartini di Trieste. Nel 2003 si trasferisce a Londra dove si diploma alla prestigiosa Central School of Speech & Drama nel corso di Acting in Musical Theatre; da qui inizia a esibirsi tra Londra, Scozia, Inghilterra, Italia ed altre piazze Europee in Musicals, Opere, Concerti e spettacoli di Varietà. Nel 2012 diventa insegnante di canto per i corsi di BA Musical Theatre, BA Acting e BA Voice in Performance presso il London College of Music (UWL) e cura le regie dei showcase finali delle classi di musica classica. È vocal coach per il musical West Side Story del LCM e nel 2016 cura la regia del nuovo musical “Risen!” ove interpreta il ruolo di Judas. Tornato a Trieste, ha svolto attività artistica presso il Teatro Lirico Giuseppe Verdi, il Teatro Bobbio, esibendosi in manifestazioni artistiche di vario genere.
Partner Ufficiale dell’Orchestra

Grazie al contributo di:

Incontro con Vito Mancuso - La meraviglia come motore di ricerca
2025-12-18 21:00 - 22:30
Rassegna di Arte Contemporanea 2024 – edizione diciannovesima
LA POETICA DELLA MERAVIGLIA |PER UN’ARCHEOLOGIA DEL CONTEMPORANEO
Evento conclusivo
LA MERAVIGLIA COME MOTORE DI RICERCA
Incontro con VITO MANCUSO

Teatro Pasolini, Cervignano del Friuli
18 dicembre 2025, ore 21

Il lungo percorso della Rassegna di Arte Contemporanea 2024 – La Poetica della Meraviglia. Per un’archeologia del contemporaneo, promossa dal Circolo ARCI Cervignano APS e curata da Eva Comuzzi e Orietta Masin, giunge al suo appuntamento conclusivo dopo oltre un anno di mostre, incontri, residenze. Sostenuta dalla Regione Friuli Venezia Giulia, in partenariato con i Comuni di Cervignano del Friuli, Grado e San Michele al Tagliamento e con l’associazione [A], il progetto si è sviluppato interrogando la possibilità – in un tempo segnato da smarrimento, impotenza e nichilismo – di continuare a meravigliarsi e, se possibile, in qualche modo, di coltivare il senso dello stupore. Stupore che, nella tradizione filosofica da Platone e Aristotele fino a Spinoza, è considerato la scintilla che apre alla consapevolezza, alla ricerca e al cambiamento.
A concludere, quindi, il percorso di questa diciannovesima edizione sarà giovedì 18 dicembre 2025 alle ore 21 il filosofo e teologo laico, autore tra i più seguiti del panorama culturale italiano, Vito Mancuso ospitato sul palcoscenico del Teatro Pasolini di Cervignano del Friuli, che offrirà una riflessione sulla ‘meraviglia’ come forza capace di plasmare la nostra esperienza del mondo e orientare la ricerca di senso anche nei momenti più complessi dell’esistenza.
L’incontro, sostenuto e patrocinato dal Comune di Cervignano del Friuli e realizzato in collaborazione con Associazione culturale Teatro Pasolini, prenderà avvio da Non ti manchi mai la gioia – Breve itinerario di liberazione (Garzanti, 2023), il saggio che le curatrici hanno scelto quale spunto di riflessione per la scrittura dell’intero progetto, nel quale Mancuso propone un percorso per riconoscere e superare le trappole interiori che alimentano narcisismo, paura e smarrimento. In questo libro l’autore mostra come sia possibile coltivare equilibrio, energia mentale e gioia per imparare a vivere pienamente il presente. E propone una vera e propria filosofia della liberazione, che aiuta a riconoscere e dissolvere le trappole che limitano la nostra esistenza, aprendo la strada a una vita più autentica e capace di accogliere una gioia profonda attraverso un percorso fatto di piccoli ma continui passi di consapevolezza. Attraverso le sue parole comprenderemo che il nostro destino si costruisce a partire dal mondo interiore e che se da un lato possiamo essere la causa dei nostri vincoli, dall’altro possiamo esserne anche i liberatori.
L’ingresso è libero fino a esaurimento posti.
Per informazioni:
Wa: 338 845 4492 / Pagina FB: La poetica della meraviglia / rassegna arte contemporanea 2024

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Vito Mancuso
Teologo laico e filosofo, ha insegnato presso l’Università Vita-Salute San Raffaele di Milano, l’Università di Padova ed è attualmente docente del master in Meditazione e Neuroscienze dell’Università di Udine. È fondatore e direttore del “Laboratorio di Etica” presso il MAst di Bologna. Autore di numerosi saggi molto apprezzati dal pubblico, ha affrontato temi quali la fede, il pensiero, il dolore, l’autenticità, la libertà, la bellezza, l’amore, la mente e il senso della vita. Tra i titoli più noti: L’anima e il suo destino, La vita autentica, Il bisogno di pensare, Il coraggio di essere liberi, La via della bellezza, Etica per giorni difficili, I quattro maestri, Questa vita. Il suo pensiero, definito come una “filosofia della relazione”, è stato oggetto anche di studi internazionali. Collabora come editorialista con il quotidiano La Stampa.

Nel mezzo dell'inferno
2025-10-06 17:00 - 2025-10-12 22:00
6-12 ottobre 2025, ore 17:00, 17:40, 18:20, 19:00, 19:40, 20:20, 21:00
Cervignano, Teatro Pasolini
prevendite dal 23 settembre
drammaturgia Fabrizio Pallara e Roberta Ortolano
regia Fabrizio Pallara
voci di Valerio Malorni (Virgilio, Caronte), Lorenzo Gioielli (Ulisse, Farinata degli Uberti, Conte Ugolino) e Silvia Gallerano (Beatrice e Francesca)
musiche Økapi
modellazione e animazione 3D Massimo Racozzi
progettazione ambienti architettonici Sara Ferazzoli
sviluppo applicazione e implementazione VR Alessandro Passoni
co-produzione LAC-Lugano Arte e Cultura e CSS Teatro stabile di innovazione del FVG nell’ambito del progetto ‘D’ante Litteram — Dante Alighieri nostro contemporaneo’ riconosciuto e sostenuto dal Comitato nazionale per le Celebrazioni dei 700 anni dalla morte di Dante Aligheri del MiC — Ministero della Cultura
Premio nazionale Franco Enriquez 2022 – XVIII^ edizione
“per un teatro, un’arte e una comunicazione di impegno sociale e civile” – Città di Sirolo (Ancona)
al CSS Teatro stabile di innovazione del FVG e alla sua direzione artistica
nella categoria Teatri e Luoghi di spettacolo Sez. Direzione artistica e programmazione

spettacolo in VR – Realtà Virtuale con l’utilizzo di visori per singolo spettatore
visione consigliata dai 14 anni in su

Dante compone l’Inferno mentre è immerso nell’esperienza straniante e dolorosa dell’esilio, lontano da casa e gravato dal sentimento dell’ingiustizia. Attraverso la scrittura inventa così la possibilità di essere autore e allo stesso tempo narratore e personaggio di un’esperienza di evoluzione e redenzione che varrà per se stesso ma anche per il resto dell’umanità.
Il Dante protagonista di questo viaggio nel regno dell’oltretomba comprende che è la relazione con gli altri e le altre – nel segno della volontà divina – a sostenerlo e condurlo sulla via della salvezza e della felicità.
Il contatto con gli spiriti e le presenze mostruose che incontra, il profondo legame con il maestro Virgilio e infine l’antica fiamma d’amore che lo connette a Beatrice, non più muto angelo da celebrare, ma guida severa e autorevole fonte di coraggio.
Di questo percorso l’Inferno rappresenta la parte più dura che mette il poeta, e chi con lui si immedesima, a contatto con fragilità profonde, paure e inadeguatezze, di fronte alla diversità data dal suo essere vivo tra i morti e dunque in potenza salvato. Dante stabilisce così la possibilità di creare un altro mondo, speculare e connesso a quello reale, nel quale l’io possa fare un’esperienza diretta di trasformazione. Questo mondo è la letteratura.
Allo stesso modo in questo progetto teatrale ed esperienziale si è scelto l’uso della tecnologia della Realtà Virtuale Immersiva, coniugata a una progettazione architettonica dello spazio e del suono in 3D, al fine di porre il pubblico a contatto con la totalità di una dimensione fantastica, che non vuole sostituirsi a quella reale, ma restare a questa interconnessa, rappresentando uno stimolo di ricerca e cambiamento.
Si comincerà con un prologo: uno spazio di accoglienza e raccoglimento iniziale, che metterà ciascuno di fronte al proprio io e alla domanda: Perché fare questo viaggio? Quali i desideri e le paure?
Indossati i visori, uno ad uno gli spettatori saranno accompagnati oltre il muro che separa l’aldiquà dall’aldilà e lasciati al loro viaggio. La prima parte del quale sarà uguale per tutti, mentre la seconda condurrà casualmente gli spettatori in tre luoghi selezionati tra gli ambienti infernali per ricondurli poi nuovamente ad un comune finale. L’esperienza resta dunque replicabile e in sé stessa aperta, perché attraverso il contatto con la morte contiene in sé tutte le possibilità della vita.
Fabrizio Pallara e Roberta Ortolano

Dalla motivazione nella Cat. Teatri e Luoghi di spettacolo Sez. Direzione artistica e programmazione del PREMIO NAZIONALE FRANCO ENRIQUEZ 2022-CITTA’ DI SIROLO XVIII^ edizione
“Un particolare riconoscimento al CSS Teatro Stabile di Innovazione del FVG e alla sua direzione artistica per aver saputo, in questo periodo particolarmente difficile per il teatro e per lo spettacolo in genere, programmare proposte di spettacolo innovative e lungimiranti in una prospettiva di crescita e innovazione della comunicazione teatrale. Un particolare plauso va al progetto dedicato a Dante “Nel mezzo dell’Inferno”, progetto teatrale ed esperienziale dove si è scelto l’uso della tecnologia della Realtà Virtuale Immersiva, coniugata a una progettazione architettonica dello spazio e del suono in 3D, al fine di porre il pubblico a contatto con la totalità di una dimensione fantastica, che non vuole sostituirsi a quella reale, ma restare a questa interconnessa, rappresentando uno stimolo di ricerca e cambiamento.”
Durata: 35 minuti

CINEMA SOTTO LE STELLE 2025
2025-08-04 21:00 - 2025-08-25 23:00
CINEMA SOTTO LE STELLE 2025
tutti i lunedì di agosto ore 21.00
4, 11, 18 e 25
a Cervignano del Friuli
IL COMUNE DI CERVIGNANO DEL FRIULI – ASSESSORATO ALLA CULTURA
INSIEME ALLA BIBLIOTECA CIVICA “GIUSEPPE ZIGAINA” CON LA SUA SEZIONE MULTIMEDIALE
ORGANIZZA PER QUESTA ESTATE IL CINEMA SOTTO LE STELLE
con la PROIEZIONE ALL’APERTO DI tre film e un CINECONCERTO.

IN CASO DI MALTEMPO al Teatro Pasolini.
Agosto con il cinema sotto le stelle, come da tradizione con la proposta di una selezione di film che hanno ricevuto alcuni premi e segnalazioni importanti e scegliendo le pellicole pensando al luogo all’aperto che le ospiterà e alla possibilità di invitare insieme il pubblico di tutte le età.
Il programma di questa estate prevede tre film all’aperto nei giardini e piazze della città, con un appuntamento nella frazione di Strassoldo, e un evento speciale, un cineconcerto con la Zerorchestra.
Si parte lunedì 4 agosto 2025 dalla Biblioteca e dal suo Giardino dei diritti con
“UN MONDO A PARTE” di Riccardo Milani, con Antonio Albanese, Virginia Raffaele, Sergio Saltarelli, Alessandra Barbonetti – Italia, 2024, 113 min – una commedia dai tratti ironici e impegnati sulla scuola, presidio culturale e sociale, simbolo di quotidiana resilienza.
E poi lunedì 11 agosto 2025 in piazza San Girolamo adulti, bambini e bambine e famiglie per vedere “IL ROBOT SELVAGGIO”, di Chris Sanders, – USA, 2024, 102 min – un film d’animazione che sarà apprezzato da tutti e tutte, perché parla di famiglia, relazioni, discriminazioni, pace, ambiente: non fatevi scoraggiare pensando che sia un cartone perché davvero piacerà forse ancora di più ai grandi.
Sempre in piazza San Girolamo lunedì 18 agosto 2025 un cineconcerto per ritrovarsi insieme come un tempo: la Zerorchestra accompagnerà dal vivo “THE CAMERAMAN”, un film comico muto di Buster Keaton, Edward Sedgwick, con Buster Keaton – USA, 1928, 88 min – con accompagnamento dal vivo della ZERORCHESTRA
https://www.zerorchestra.com/produzioni/the-cameraman/
Serata finale nello splendido borgo di Strassoldo lunedì 25 agosto 2025 in via dei Castelli a con “PAST LIVES” di Celine Song, con Greta Lee, Teo Yoo –USA, 2023, 106 min – un film romantico, per sognare sotto le stelle.
I film proiettati sono presenti nella sezione multimediale della biblioteca civica Giuseppe Zigaina, insieme a tantissimi altri film, disponibili al prestito gratuito per tutti gli iscritti e le iscritte alla biblioteca, nel rispetto delle norme sul diritto d’autore.
Ingresso libero.
In caso di maltempo le proiezioni si svolgeranno al TEATRO PASOLINI, piazza Indipendenza 34.

Per maggiori informazioni:
0431-388540
biblioteca@comune.cervignanodelfriuli.ud.it
facebook: bibliotecazigainacervignano
Copia di Cinema all’aperto 2025 – 1

TEATRO NEI LUOGHI XIX EDIZIONE
2025-07-04 08:00 - 2025-07-24 23:00
TEATRO NEI LUOGHI XIX EDIZIONE
Estate 2025
CERVIGNANO DEL FRIULI IL 3, 10, 17 e 24 LUGLIO 2025 alle ore 20.45
OSPITA IL TEATRO NEI LUOGHI in piazza San Girolamo

Il Comune di Cervignano del Friuli – in qualità di Ente gestore del Servizio sociale dei Comuni Ambito Agro Aquileiese ha aderito al progetto “Teatro nei Luoghi – XIX edizione” con soggetto capofila “ProspettivaT Associazione per la musica e la prosa” che ha partecipato all’Avviso pubblico rassegne e stagioni 2025 – LR 16/2014 risultando vincitore e assegnatario di contributo regionale. Nell’ambito di tale partenariato l’assessorato alla cultura del Comune di Cervignano del Friuli promuove tre spettacoli teatrali e un concerto.
Giovedì 3 luglio 2025 alle ore 20:45
in piazza San Girolamo
spettacolo “ANCHE SE LA MUSICA NON C’È”
di Gabriele Genovese e Marta Riservato, con Marta Riservato
Giovedì 10 luglio 2025 alle ore 20:45
in piazza San Girolamo
spettacolo “Tu tirarâs adun daspò muart ogni toc dal to cuarp. Leonardo Zanier: il poeta dell’emigrazione friulana, tra lotta e versi.“
con Manuel Buttus e Paolo Forte
Giovedì 17 luglio 2025 alle ore 20:45
in piazza San Girolamo
spettacolo “IL NOVECENTO DELLE RIMOZIONI”
di Paolo Patui, con Marta Riservato, Manuel Buttus e Flavio D’Andrea
Giovedì 24 luglio 2025 alle ore 20:45
in piazza San Girolamo
concerto “SIMON & GARFUNKEL. The concert in Central Park”
con The chickenarian discussion group: Voce Denis Monte, Voce e Chitarre Flavio Marchesin, Chitarre Luca Peloi, Basso Cristiano Pittini, Batteria Andrea Fontana, Tastiere Rudy Fantin, Saxofono Nevio Zaninotto
Ingresso libero
In caso di maltempo al teatro Pasolini
Per maggiori informazioni:
0431 388520 / 0431 388540 biblioteca@comune.cervignanodelfriuli.ud.it
consultare il sito del Comune www.comune.cervignanodelfriuli.ud.it
o la pagina www.facebook.com/bibliotecazigainacervignano
e Pagina fb Teatrino del Rifo
Copia di giorni d’arte – 1

Il diamante di Grado
2025-05-27 20:30 - 22:00
martedì 27 maggio 2025 ore 20.30
un film di Andrea Camerotto
prodotto da Lab Cormo Film
con Ornella Giardetti, Ester Pavlič, Francesca Pellegrin, Davide Muscolino, Manuel Dominko, Paolo Buiat, Paolo Ongaro.
Durata: 84 min
L’evento è organizzato dal Comune di Cervignano del Friuli – Assessorato alla cultura
in collaborazione con Auser Insieme bassa friulana e Università per la Terza età Città di Cervignano e Bassa Friulana
Il film è tratto dall’omonimo romanzo del giornalista e scrittore triestino Paolo Pichierri ed è stato realizzato grazie alla collaborazione di una troupe non professionista composta da quattordici attori, venti comparse e diciotto persone di staff tecnico, appartenenti al Fedic – Federazione italiana del Cineclub – cui sono affiliati tramite il Laboratorio Cormo Film di Cormons, produttore dell’opera. Dopo anni di esperienza con cortometraggi e reportage, il Laboratorio Cormo Film arriva al suo secondo lungometraggio, dopo aver prodotto nel 2019 L’enigma del Cigno, sempre tratto da un libro di Picherri. Il film è stato girato in 25 giornate tra il 2022 e il 2024, utilizzando gli interni del Grand Hotel Astoria di Grado durante la chiusura invernale
Un film poliziesco che racconta il caso della Tante, anziana signora di origini austriache proprietaria di un lussuoso albergo a Grado che, una notte, subisce una rapina con tentato omicidio all’interno del suo albergo. La Signora Tante, per il buon nome dell’albergo, vuole evitare lo scandalo di un’inchiesta poliziesca nella tranquilla stazione balneare di Grado e chiede, in via eccezionale, all’amico ed ex commissario di polizia Vincenzo Salvati di tornare a rivestire i panni dell’investigatore e smascherare il colpevole che potrebbe annidarsi fra i quattro nipoti che vivono con lei e collaborano alla gestione dell’albergo. Vincenzo Salvati, ormai cieco, coadiuvato dal suo ex vice commissario Branko, fidanzato di una delle nipoti della Tante, risolve con precise intuizioni il caso di furto e tentato omicidio della signora austriaca.
Soggetto e sceneggiatura Paolo Pichierri – fotografia Gianni Mocchiutti – montaggio Roberto Marega – backstage Danilo Tiussi – direttore produzione Andrea Camerotto – casting Paolo Buiat – fonico in presa diretta Claudio Zuodar, truccatrice Elisa Mocchiutti – musiche Ivan Maroello – Palummo Livia (Kidia)
Ingresso gratuito
CONTATTI:
Biblioteca Civica di Cervignano del Friuli
Via Trieste, 33, Cervignano del Friuli (UD)
0431 388540 – biblioteca@comune.cervignanodelfriuli.ud.it – Fb @bibliotecazigainacervignano

Zigaina e Pasolini
2025-04-02 20:30
ZIGAINA E PASOLINI
mercoledì 2 aprile 2025 ore 20.30
Teatro Pasolini
piazza Indipendenza 34, Cervignano del Friuli
ingresso libero
NOME PROPRIO: GIUSEPPE ZIGAINA
e
AFFETTO
due pièce teatrali, durata complessiva 60’
regia di Massimo Navone, co-regia di Marco Puntin
produzione Bonawentura
La ricorrenza del 2 aprile 2025, a 10 anni dall’assenza di Zigaina e a 50 da quella di Pasolini, offre l’occasione per riflettere su due importanti figure di riferimento del panorama culturale italiano del ‘900, intellettuali legati da amicizia fraterna, cui la città di Cervignano del Friuli ha intitolato rispettivamente la biblioteca civica e il teatro comunale.
Lo spettacolo indaga su come la personalità di un grande artista possa entrare in simbiosi con quella di un altro, durante la vita, la frequentazione, e anche dopo. E lo fa attraverso le loro opere, la loro collaborazione, quanto si sono scritti e detti, quanto già sapevano l’uno dell’altro.
«La nostra amicizia è nata proprio su un indefinibile qualcosa che non ci siamo mai detti, ma che ognuno di noi per proprio conto sapeva.»
(G. Zigaina, Per un’autobiografia, in Zigaina. Opere 1942-2009, a cura di Marco Goldin, Treviso, Linea d’ombra libri, 2009, p. 222.)
Il 101esimo compleanno di Zigaina, proprio il 2 aprile 2025, idealmente chiude il progetto “Zigaina 100/Anatomia di una immagine”
promosso dal Comune di Cervignano del Friuli, sostenuto dalla Regione Friuli Venezia Giulia e dall’Ente Regionale Patrimonio Culturale del Friuli Venezia Giulia,
con il patrocinio del Ministero della Cultura.
Da qui si aprono e avviano altri percorsi culturali, in parte già annunciati.
Lunga vita a Giuseppe Zigaina!
Per info:
0431 388520 / 388540 – cultura@comune.cervignanodelfriuli.ud.it
facebook.com/bibliotecazigainacervignano
facebook.com/p/Giuseppe-Zigaina
pagina instagram Zigaina 100

Nel mezzo dell'inferno
2024-10-25 17:00 - 22:00, 2024-10-24 17:00 - 22:00, 2024-10-23 17:00 - 2024-10-26 22:00, 2024-10-22 17:00 - 2024-10-25 22:00
22-25 ottobre 2024, ore 17:00, 17:40, 18:20, 19:00, 19:40, 20:20, 21:00
Cervignano, Teatro Pasolini
prevendite dal 2 ottobre
drammaturgia Fabrizio Pallara e Roberta Ortolano
regia Fabrizio Pallara
voci di Valerio Malorni (Virgilio, Caronte), Lorenzo Gioielli (Ulisse, Farinata degli Uberti, Conte Ugolino) e Silvia Gallerano (Beatrice e Francesca)
musiche Økapi
modellazione e animazione 3D Massimo Racozzi
progettazione ambienti architettonici Sara Ferazzoli
sviluppo applicazione e implementazione VR Alessandro Passoni
co-produzione LAC-Lugano Arte e Cultura e CSS Teatro stabile di innovazione del FVG nell’ambito del progetto ‘D’ante Litteram — Dante Alighieri nostro contemporaneo’ riconosciuto e sostenuto dal Comitato nazionale per le Celebrazioni dei 700 anni dalla morte di Dante Aligheri del MiC — Ministero della Cultura
Premio nazionale Franco Enriquez 2022 – XVIII^ edizione
“per un teatro, un’arte e una comunicazione di impegno sociale e civile” – Città di Sirolo (Ancona)
al CSS Teatro stabile di innovazione del FVG e alla sua direzione artistica
nella categoria Teatri e Luoghi di spettacolo Sez. Direzione artistica e programmazione

spettacolo in VR – Realtà Virtuale con l’utilizzo di visori per singolo spettatore
visione consigliata dai 14 anni in su

Dante compone l’Inferno mentre è immerso nell’esperienza straniante e dolorosa dell’esilio, lontano da casa e gravato dal sentimento dell’ingiustizia. Attraverso la scrittura inventa così la possibilità di essere autore e allo stesso tempo narratore e personaggio di un’esperienza di evoluzione e redenzione che varrà per se stesso ma anche per il resto dell’umanità.
Il Dante protagonista di questo viaggio nel regno dell’oltretomba comprende che è la relazione con gli altri e le altre – nel segno della volontà divina – a sostenerlo e condurlo sulla via della salvezza e della felicità.
Il contatto con gli spiriti e le presenze mostruose che incontra, il profondo legame con il maestro Virgilio e infine l’antica fiamma d’amore che lo connette a Beatrice, non più muto angelo da celebrare, ma guida severa e autorevole fonte di coraggio.
Di questo percorso l’Inferno rappresenta la parte più dura che mette il poeta, e chi con lui si immedesima, a contatto con fragilità profonde, paure e inadeguatezze, di fronte alla diversità data dal suo essere vivo tra i morti e dunque in potenza salvato. Dante stabilisce così la possibilità di creare un altro mondo, speculare e connesso a quello reale, nel quale l’io possa fare un’esperienza diretta di trasformazione. Questo mondo è la letteratura.
Allo stesso modo in questo progetto teatrale ed esperienziale si è scelto l’uso della tecnologia della Realtà Virtuale Immersiva, coniugata a una progettazione architettonica dello spazio e del suono in 3D, al fine di porre il pubblico a contatto con la totalità di una dimensione fantastica, che non vuole sostituirsi a quella reale, ma restare a questa interconnessa, rappresentando uno stimolo di ricerca e cambiamento.
Si comincerà con un prologo: uno spazio di accoglienza e raccoglimento iniziale, che metterà ciascuno di fronte al proprio io e alla domanda: Perché fare questo viaggio? Quali i desideri e le paure?
Indossati i visori, uno ad uno gli spettatori saranno accompagnati oltre il muro che separa l’aldiquà dall’aldilà e lasciati al loro viaggio. La prima parte del quale sarà uguale per tutti, mentre la seconda condurrà casualmente gli spettatori in tre luoghi selezionati tra gli ambienti infernali per ricondurli poi nuovamente ad un comune finale. L’esperienza resta dunque replicabile e in sé stessa aperta, perché attraverso il contatto con la morte contiene in sé tutte le possibilità della vita.
Fabrizio Pallara e Roberta Ortolano

Dalla motivazione nella Cat. Teatri e Luoghi di spettacolo Sez. Direzione artistica e programmazione del PREMIO NAZIONALE FRANCO ENRIQUEZ 2022-CITTA’ DI SIROLO XVIII^ edizione
“Un particolare riconoscimento al CSS Teatro Stabile di Innovazione del FVG e alla sua direzione artistica per aver saputo, in questo periodo particolarmente difficile per il teatro e per lo spettacolo in genere, programmare proposte di spettacolo innovative e lungimiranti in una prospettiva di crescita e innovazione della comunicazione teatrale. Un particolare plauso va al progetto dedicato a Dante “Nel mezzo dell’Inferno”, progetto teatrale ed esperienziale dove si è scelto l’uso della tecnologia della Realtà Virtuale Immersiva, coniugata a una progettazione architettonica dello spazio e del suono in 3D, al fine di porre il pubblico a contatto con la totalità di una dimensione fantastica, che non vuole sostituirsi a quella reale, ma restare a questa interconnessa, rappresentando uno stimolo di ricerca e cambiamento.”
Durata: 35 minuti

Il sogno di una cosa
2024-10-08 19:00 - 21:00
Mar 8 ottobre – Ore 19:00
INGRESSO LIBERO
proiezione del documentario alla presenza del regista Leonardo Ferrari Carissimi
nell’ambito di Zigaina 100/Anatomia di una immagine
Qualcuno sostiene che Pier Paolo Pasolini sia stato ammazzato da un ragazzetto di borgata a seguito di un rapporto omoerotico finito male. Altri sostengono che sia stato fatto fuori dalla politica perché era un personaggio troppo scomodo. C’è poi un pittore, suo fraterno amico, che è invece convinto che lo scrittore si sia immolato alla sua volontà di aderire a un ponderato e lucido progetto mortifero, in cui la morte è da intendersi come ultimo capolavoro, finale rappresentazione di un’esistenza artistica senza precedenti. Dopo la morte del poeta, egli ha fatto dell’elaborazione e della ricerca di prove corroboranti la sua teoria, un’ossessione che lo ha animato fino alla fine dei suoi giorni. Questo pittore si chiama Giuseppe Zigaina e a lui è dedicato questo cortometraggio. Il racconto dai forti tratti documentaristici de Il sogno di una cosa si dipana in due direzioni: una si dirige verso un’accurata ricerca e selezione di materiale di repertorio a tema girato negli ultimi sessant’anni di storia italiana; l’altra è costituita da interviste e conversazioni, reali e immaginarie, con intellettuali e testimoni che per un verso o per un altro hanno avuto un rapporto privilegiato, anche di contrasto, con Pasolini.
E così interviste a personalità reali quali Alessandra Zigaina, figlia del pittore amico intimo di Pasolini, Antonio Mancini, pentito ex esponente della cosiddetta banda della Magliana e Marina Cicogna, produttrice del film pasoliniano Medea, si intrecciano a interventi finzionali, ma costruiti in stretta aderenza alla grammatica documentaristica, di personaggi d’immaginazione di vario calibro (un accademico, un regista e una psicanalista) che si muovono all’interno delle maglie dialettiche della teoria di Zigaina.

Genere: documentario
Titolo originale: Il sogno di una cosa
Paese/Anno: Italia | 2022
Regia: Leonardo Ferrari Carissimi
Sceneggiatura: Leonardo Ferrari Carissimi
Fotografia: Leonardo Ferrari Carissimi
Montaggio: Enrico Carrozzino
Interpreti: Esther Cuspinera Ramons, Mica Smadja, William Smith
Colonna sonora: Scott Buckley
Produzione: Velvet Movie
Durata: 45′
